eder castillo

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CODECS >>>
presenta dos exposiciones:
01. BIOQUÍMICA IBEROAMERICANA AUDIOVISUAL (BIA) | programa de video
02. SE PERMUTA | programa de video
Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO) | Oaxaca, México
ambas inauguraciones: viernes 5 de diciembre de 2008; 19:30 hrs.
hasta el 4 de febrero de 2009

Bioquímica Iberoamericana Audiovisual (BIA) >>>
Se Permuta >>>

01. BIOQUÍMICA IBEROAMERICANA AUDIOVISUAL (BIA)
Primera muestra de los artistas, y sus respectivos videos, seleccionados como resultado de la convocatoria
internacional Bioquímica Iberoamericana Audiovisual (BIA).

Artistas participantes: CARINA ÚBEDA CHACANA (Chile), CECILIA BEAVEN (México), GONZALO CUETO
(Chile), JOSÉ ANTONIO PEDREROS PRADO (Chile), MARCO CASADO (México), RAÚL A. CIUDAD CARMONA
(Chile), RICARDO PAREYÓN AVELEYRA (México), SANTORCUATO (Chile), STANCENZIO LIBERTA MAGÓN
(México), A. SALOMÓN (México), ANDRÉS FELIPE URIBE CÁRDENAS (Colombia), DANIEL MANDUJANO (México),
MANUEL RODRÍGUEZ (Chile-Alemania), ALEJANDRO PÉREZ FALCONI (México), ARIEL MALUENDA SERRANO
(Chile), DAVID CAMARGO (México), DAVID HERNÁNDEZ CASAS (México), MÓNICA DOWER (México).

Equipo de selección: PERLA MONTELONGO (México-España/ curadora y artista visual), MARTHA VÉLEZ
(Colombia/ curadora y artista visual), JAVIER TOSCANO (México/ artista visual, curador, escritor y filósofo).

Organizadores: BRUNO VARELA, EDER CASTILLO, ELÍAS LEVÍN, (con la colaboración de ARTEVEN.ORG).
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02. SE PERMUTA
Proyecto de EDER CASTILLO en colaboración con FERNANDA MEJÍA, MIGUEL RODRÍGUEZ SEPÚLVEDA y RENÉ
HAYASHI. Curaduría de Eder Castillo.

Trabajos de artistas de Japón, Filipinas, Escocia, Italia, E.U.A, Francia, Alemania, Argentina, Holanda, Brasil,
India, Indonesia, España, Sudáfrica, Canadá y México, que han participado en proyectos de videoarte.
Exploran diversos caminos para la difusión, comercialización y distribución del video. Desde la venta en galería
de DVD´s, seriados y firmados por el artista, hasta el acceso libre en la Web a través de ©YouTube.
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logos




MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO
DE OAXACA (MACO)
alcalá 202, centro histórico
oaxaca, oax., méxico
+52 (951) 514 1055
maco11@prodigy.net.mx


ENTER IN >>
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>SE PERMUTA
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>BIA


Codecs>>>
presents two exhibits:
01.

IBEROAMERICAN AUDIOVISUAL Biochemical(BIA) | video program
02.

SE PERMUTA | video program
Museum of Contemporary Art of Oaxaca (MACO) | Oaxaca, Mexico
Both inaugurations were held on Friday, December 5, 2008, and will remain on display until February 4 2009

Biochemistry Ibero-American Audiovisual (BIA)>>>
Barter is>>>

01.

Biochemical IBEROAMERICANA AUDIOVISUAL (BIA)
First shows of artists and their respective videos, selected as a result of the call
International Ibero-American Audiovisual Biochemistry (BIA).



Participating artists: CARINA ÚBEDA Chacana (Chile), Cecilia Beaver (Mexico), GONZALO CUETO
(Chile), JOSÉ PEDREROS ANTONIO PRADO (Chile), MARCO MARRIED (Mexico), Raul A.
CITY CARMONA
(Chile), RICARDO PAREYÓN AVELEYRA (Mexico), SANTORCUATO (Chile), STANCENZIO LIBERTA MAGON
(Mexico), A.
SOLOMON (Mexico), Andres Felipe CARDENAS URIBE (Colombia), DANIEL Mandujano (Mexico)
MANUEL RODRIGUEZ (Chile-Germany), ALEJANDRO PEREZ FALCONI (Mexico), ARIEL Maluenda SERRANO
(Chile), DAVID CAMARGO (Mexico), CASAS DAVID HERNANDEZ (Mexico), MÓNICA DOWER (Mexico).


Team selection: PERLA Montelongo (Mexico-Spain / curator and visual artist), MARTHA VELEZ
(Colombia / curator and visual artist), Javier Toscano (Mexico / visual artist, curator, writer and philosopher).


Organizers: BRUNO VARELA, EDER CASTILLO, ELÍAS LEVIN, (with the collaboration of ARTEVEN. ORG).


02.
SE PERMUTA
EDER CASTILLO project in collaboration with FERNANDA MEJIA, MIGUEL RODRIGUEZ SEPÚLVEDA and RENÉ Hayashi.

Curating Eder Castillo.


Works by artists from Japan, Philippines, Scotland, Italy, USA, France, Germany, Argentina, Holland, Brazil,
India, Indonesia, Spain, South Africa, Canada and Mexico, who have participated in projects of video art.

Exploring various avenues for dissemination, commercialization and distribution of the video.
Since the sale in galleries
DVD's, serialized and signed by the artist, to access free on the Web through © YouTube.

se permuta - codecs - maco 2008-09
maco-sepermuta
se permuta oaxaca
se permuta - maco 2008-09
MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DE OAXACA

Del 5 de Diciembre de 2008 al 4 de Febrero de 2009

Consta de una exhibición internacional de proyectos audiovisuales, conformada por videos pertenecientes a diversos formatos: tanto festival, selección, compilación o muestra de más de 130 artistas de México , Japón, India, Indonesia, Pakistán, Sudáfrica, Filipinas, Singapur, Alemania, Holanda, Italia, Francia, Escocia, Suiza, Albania, España, E.U.A, Colombia, Perú, Argentina y Brasil, entre otros países. Una exposición conformada por distintas selecciones de video que, en su formato de exhibición, se integraran a distintas plataformas tanto de espacio, como de ubicación y relación con los usuarios espectadores, integradas por un juego mecánico simulador de un cohete en el interior del museo, un puesto ambulante de mercado (galería-puesto), una vitrina de exhibición del metro Pino Suárez, el ventanal del piso 21 de un edificio ubicado en las cercanías del Palacio de Bellas Artes y el Internet.

Integrada por una pre-selección planeada para cada espacio, que se inserta jugando en un adentro-afuera de la experiencia del arte, aquí, en el interior del museo, ex convento de Santa Teresa, retomado como parte del mecanismo cultural gubernamental, la intención es la de conformar una exhibición donde se involucre el espacio como parte esencial de la experiencia cultural; nos damos a la tarea de reactivar una serie de propuestas de intervención y dinámicas de exhibición, otras, al espacio blanco del museo o la galería. En este caso, retomando el planteamiento inicial, el museo, como espacio legítimo, el MACO se presenta como espacio de contención, cápsula que retiene el proyecto para efectos de su muestra y consumo a nivel local en el contexto oaxaqueño.

Las iniciativas que conforman Se Permuta son: KO Video Festival, Durban Sudáfrica2005 realizado por PULSE para Durban, curaduría Greg Streak. DVD Project proyecto de videoarte internacional organizado por Stichting Idée-fixe (IDFX), Holanda. La versión mexicana fue curada por Lucia Cavalchini y Rodrigo González; El Multinacional proyecto de Miguel Rodríguez Sepúlveda, Fernanda Mejia y Poncho Pochenko, en la Ciudad de México; Video“Viral”Proyecto de Ricardo Velazko y Eder Castillo; Di@metro Proyecto de exhibición de video en la estación del Metro Pino Suárez, Director Luís Ricaurte. Curadores: Jaime Tamayo y María Calleguerrero; Intervención / Oasis Tlalnepantla, México / 2004-2005. RGE; Expo Cohete México DF / 2005 RGE; PROYECTO SONDA (Plan B); la Perrera /Coordinación: Gabriela León/ ; el Pochote Cineclub del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca IAGO y CODECS.NU

SE PERMUTA.
Proyecto original.
Curador: Eder Castillo.

El museo Ex Teresa, ex-convento, nos brindó un elemento desde donde partir en esta propuesta: los espacios otros, los mecanismos otros, la experiencia otra de la cultura en una sociedad del espectáculo, por así llamarla. La cultura como espectáculo, en su momento retomada así en un planteamiento de análisis semiótico por teóricos desde los años setenta, y por artistas y arquitectos que ante los impactos de la segunda guerra mundial y las vanguardias, el museo adquirió un estado como "espacio" legitimo de historia; donde nos habla de las exageraciones del medio por sobre la intención de llevar la experiencia o el fenómeno a la más alta realidad; tomemos un ejemplo de este análisis:

El parque de diversiones y el museo, claro, parecieran espacios distintos, en cuanto espacio uso, función, habitabilidad, pero no son tan lejanos uno del otro. Cuando asistimos a la feria, la experiencia es buscada como fin último, no la adquisición sino la sensación del momento, la experiencia, el espectáculo, encontrarse con especies y biosferas, juegos y colores, unos tan desfasados del tiempo y del espacio como pensar que una selva, con dinosaurios y elefantes (¡!) pertenecen en conjunto al mismo ecosistema del pueblo vaquero o el pueblo pirata.

Sin embargo , el museo también se mantiene en un estado de retención por sobre el tiempo, además de en sus momentos albergar en sus salas formas y estructuras tan complejamente articuladas que sin un texto de sala sería tan difícil comprender, más si no se tiene un conocimiento a priori acerca de dicha exhibición, tornándose así en una experiencia de lo novedoso por sobre lo real; aquí, el objeto artístico, la cultura es un camino que se recorre entre salas y pasillos, donde cada paso abre su vía a un nuevo medio, y el usuario de igual forma se acerca al roll del expedicionista africano o del conquistador español, encontrándose con lo novedoso o con la historia misma.

Pero suena bien esta experiencia, si en realidad fuese así, pues en la mayoría de los casos, al menos en este contexto de país, en el que la cultura no pertenece a los más afines conceptos de interés o diversión, y lo podemos comprobar al numerar la asistencia del público a inauguraciones o presentaciones de espectáculos teatrales. Espectáculo al fin, el público al igual que en la feria, se divierte o se horroriza, mientras un helado de limón los espera a la salida. Realidad y ficción, realismo y reconstrucción, la trama de la ilusión.

Es por ello que la experiencia de la cultura se convierte aquí en un evento igual y equiparable a las faenas circenses del siglo XVII, donde la alta cultura y la baja cultura se podían definir por sus espacios, "la calle así no era un lugar de sana cultura"; pero eso era hace mucho.

Hoy por hoy la búsqueda de mecanismos otros desde los cuales insertarse tanto el artista como el mecanismo cultural, comprende que el público es, cuando menos, el mismo en todos sus eventos, y es por ello que traslada el aura del museo y la galería a las calles, al paisaje, directamente al publico…

Arte público, arte social, intervenciones; vemos una creciente tendencia por retomar los espacios públicos desde hace décadas, nada nuevo en la actualidad; y aún en esta era tecnológica donde los espacios son definiciones de dirección en HTML, hostings, websites, etc. Esta preocupación por acercar esa experiencia a un terreno fértil donde el público responde a estos estímulos mas allá de la idea de que la cultura, bien o mal, es un bien caro, se introducen en nuevos discursos que dejan de lado estas reglas.

A continuación describimos lo que para nosotros se encuentra dentro de las incidencias locales en este planteamiento, proyectos que se conformaron en un principio como intervenciones puntuales al espacio social, arquitectónico y, por ende, parte del entretejido urbano en esta ciudad, ahora retomados como soportes para generar un discurso de exhibición y, sobre todo, generar preguntas sobre esta experiencia del espacio del arte, cuando los medios permiten esta accesibilidad y crea mecanismos de consumo e intercambio de conocimientos y experiencias que la tecnología acerca en este medio.

• La inclusión del sistema de transporte del metro, como medio de difusión para el video en un espacio de alta circulación de personas, una suerte de público cautivo (más de 2,000,000 de personas al día).

• La utilización de la plaza pública a través de un puesto ambulante, transformado en galería de arte donde se generaran mecánicas de intercambio para el consumo de video (función arquitectónica espacio galería-espacio mercado, flujos y transacciones).

• El ventanal como un soporte que parafrasea el espectacular.

• El cohete en el museo, jugando con las ideas feria-circo-experiencia cultural-alta cultura (planteamientos de habitabilidad en la práctica de la cultura).

• El sitio Web de libre acceso y de uso global para difundir archivos en formato digital en video (YouTube), que nos transporta "real" la idea de democracia en los medios...

• El mecanismo de distribución y promoción de video del proyecto que se centra en facilitar los soportes para exhibirlos dentro de este formato, dándoles la característica de facilitadores.

MUESTRA INTERNACIONAL DE PROYECTOS AUDIOVISUALES

El interés de mostrar una selección internacional de videos adhiriéndolos al formato de exhibición, propone la intención del juego de las experiencias:

• El KO video festival, realizado en Durban, Sudáfrica, el cual se conformó como un conjunto de videos de artistas de México, Japón, Alemania, Holanda, Argentina, Brasil, India, Indonesia, Pakistán y Sudáfrica, vinculando sus redes por medio de sus iniciativas pertenecientes a la RAIN Artists’ Initiatives Network, red de artistas y colaboradores de la RIJKAKADEMIE VAN BEELDENDE KUNSTEN, fundación establecida en Holanda y que, cuando llega a México (a manera de top 50), vuelven a sufrir un proceso de re-selección. jugando a mostrar lo mejor de lo mejor...;

• Otra selección realizada por DVD-Project, proyecto de videoarte internacional organizado por Stichting Idée-fixe (IDFX), colectivo holandés que se ocupa de proyectos artísticos en Breda, organizado con éxito en la propia Stichting Idee-fixe (Breda/Holanda), en Verein für Original Radierung (Munich/Alemania) y en Spunk Seipel (Berlín/Alemania). Posteriormente se exhibió en España en la sala Miscelánea dentro del festival LOOP de Barcelona y en el Espacio Menosuno, de Madrid. En esta ocasión el proyecto se presenta por primera vez fuera de Europa. Creada con la intención de mostrar videoarte emergente y experimental, como plataforma democrática y accesible, sobre todo para nuevos artistas. Éstos se agrupan en un núcleo variado e internacional, donde pueden presentar y vender su obra a un precio accesible. Los videos se venden en una edición limitada, en una caja diseñada y firmada por el propio artista;

• Una tercera selección de videos internacionales que en su formato se contempla, como intención, el libre acceso en su muestra por medio de su integración en un website de video comercial (YouTube); estas obras en baja resolución están disponibles en la Web con la posibilidad de descargarlas y coleccionarlas; aquí retoma los blogs y páginas personales que permiten subir y descargar archivos en formato digital por medio de programas y software conocidos;

• Las obras inicialmente proyectadas en cada espacio en su momento de inserción, tanto del proyecto cohete como del proyecto "intervención" (puesto-galería) y de la intervención al piso 21 /el multinacional;

• Muestras que se integran por sus redes de trabajo…;

La intención se suma como parte de esta puntual lectura donde los mecanismos institucionales se revierten como forma o medio, aquí que estas iniciativas de video, tanto el KO video festival como el DVD-Project son propuestas que se entrelazan en los formatos de comercialización, difusión y muestra que en su itinerancia contemplan como modelo el intercambio de espacios por exhibición, envíos o transferencias por Internet de archivos en video para su presentación en otros países, compra y/o venta dejando de lado la tan importante vinculación institucional que depende de costosos envíos e impuestos; por otro lado, los artistas que en su proceso retoman estos mecanismos de acceso o libre distribución llevando colecciones o selecciones de trabajos en algún formato audiovisual y reproducible en estos espacios virtuales. Volviéndolos de regreso a estos mecanismos-espacio-uso.