eder castillo

el economista / Juan Manuel Badillo
http://laplaza.economista.com.mx/plaza2005.nsf/(all)/883B60F871543CCA8625742F000155F6?OpenDocument

Estacionarte, con sus cuatro contenedores de barco cargados de arte contemporáneo y una caravana de 50 artistas, llegará al Centro Cultural Universitario de Tlatelolco (CCUT).
Desde hace dos años un camión cargado de arte contemporáneo viaja por la ciudad de México, el proyecto se llama Estacionarte y es una especie de caravana de artistas.
La idea, dijo Sergio Nates, artista y el organizador del proyecto, "es sacar el arte a las calles".
"La gente está ávida de ver arte, si no ¿por qué se forma hasta seis horas para ver el Museo Nómada de Gregory Colbert (en el Zócalo)?", dijo el artista.
Además, agregó Nates, "mientras más espacios tenga el artista mejor, es más sano".
Este año Estacionarte, que se realiza del 23 al 27 de abril, está dedicada a las "apropiaciones urbanas".
Los cuatro contenedores de arte contemporáneo y los 50 artistas que participan en el proyecto (el doble que el año pasado) se instalarán en la explanada del centro cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México y dos pisos del edificio que alguna vez fue de la Secretaría de Relaciones Exteriores.
Estacionarte es un proyecto independiente, organizado a través de la fundación civil Arte Itinerante AC, y patrocinado, principalmente, por Fundación Jumex, de Eugenio López, dueños de la más importante colección de arte contemporáneo en México.
Este año Estacionarse cuenta con una intervención sonora de Sergio Ibáñez, Eduardo Meléndez y Juan Pablo Avendaño, el performance del Ensamble Rosas-Govaerts, y una larga lista de artistas como Antonia Fritche, Blanca Dorantes, Carlos de la O, Chris Gillespie, Daniel Lara, Daniel Laskarin, el colectivo LAA Curaduría de Pausa, entre otros.
Se exhibirá video, instalación sonora, performance, entre otras obras y formatos.
En los pisos 19 y 20 del Centro Cultural Universitario de Tlatelolco, el día 24 de abril a las 7 de la tarde, se llevará a cabo la mesa redonda Apropiaciones urbanas, con la participación de los artistas Eder Castillo, Arturo Ortiz, Peter Krieger, Lauro López y José Luis Barrios.
Estacionarte integrará el Memorial el 68, que se exhibe en el CCUT desde principios del año, como parte de sus actividades.
Estacionarte "no tiene fines de lucro, nadie gana nada". Pero aclaró: "si el artista vende algo es por su cuenta, está bien que los artistas se auto represente".
Sergio Nates sueña con un arte que sea libre, que salga de los museos, de las galerías y de los mercados de arte, como Méxio Arte Contemporáneo (MACO).
El artista aspira a que el arte pueda ser visto por la gente que no va a los museos.
Nates sueña también con poder viajar "a dos o tres lugares al interior del país", y que en el futuro, no muy lejano, cuenten con el suficiente apoyo "y que no estemos preocupados por saber si lo vamos a poder hacer el año siguiente o no", dijo.
jbadillo@eleconomista.com.mx

(apro).- http://www.proceso.com.mx/columna.html?col=7&nta=58337&ncol=Artes+Visuales+Hoy

El Centro Cultural Ex Teresa Arte Actual ubicado en el corazón del Centro Histórico, sigue presentando desde hace ya varios años propuestas de arte alternativo, performance, instalaciones, videoarte, entre otras. Actualmente presenta el proyecto “Se permuta”, en el cual se exhibirán más de 130 videos de artistas de América Latina, Canadá, Estados Unidos, Europa y Asia.

La curaduría estuvo a cargo de Eder Castillo, en colaboración con Fernanda Mejía, Rene Hayashi y Miguel Rodríguez Sepúlveda.

La exhibición de estos videos se presenta a través de diferentes plataformas, que pueden ser desde un puesto ambulante, en el metro, dentro de un cohete simulador, en alguna ventana de un edificio del Centro Histórico, a través de la web por medio de YouTube, etcétera.

Son varias las iniciativas que conforman este proyecto “KO Video Festival”, que se presentó en Sudáfrica 2005, ha seleccionado 50 videos, resultado de los elegidos por el público durante el festival.

“DVD Proyect”, en Holanda, en su versión mexicana para esta muestra curada por Lucia Cavalchini y Rodrigo González.

“El Multinacional”, proyectará una selección de videos en el ventanal de la oficina del edificio en el piso 21. Se recomienda utilizar binoculares; “Video viral”, curada por Ricardo Velasco, selección por Internet, correo electrónico, blogs y otros sitios web.

“Diámetro” es un proyecto del Taller de Experimentación Gráfica dirigido por Luis Ricaurte en colaboración con los curadores Jaime Tamayo y María Calleguerrero, la galería se encuentra ubicada en el metro Pino Suárez; “Intervención /Oasis” es otra pieza que se presenta en un puesto ambulante de mercado en Tlanepantla; “Expo Cohete” en el cohete de feria en el parque de los Venados de la Ciudad de México.

“Se Permuta” estará abierta al público hasta el 28 de marzo del presente año se puede consultar las páginas www.exteresaarteactual.blogspot.com; www.ederbeat.buzznet.com o www.youtube.com/sepermuta.

Estacionarte 08: Apropiaciones Urbanas / Jayya Yedid

Hoy por hoy el arte juega un papel activo, fundamental, funge como un sensor de lo que atañe a la humanidad, sirve como radiografía de su sociedad para saber sus patologías, y como diagnóstico del mundo en que vivimos.

Estacionarte 08 lanza una convocatoria abierta a la comunidad artística en general, a participar de manera entusiasta en este proyecto, su intención es impulsar y promover la producción artística y el conocimiento de la misma. Se reciben propuestas de distintas voces, voces que reflexionan sobre su acontecer, que cuestionan, que denuncian, que digieren, que se apropian… el mundo que nos rodea.

De los artistas seleccionados tanto por convocatoria, como por invitación, se requiere un proyecto individual o colectivo con un planteamiento claro y propositivo a nivel conceptual, que consiga nuevas significaciones y discursos en la percepción, que accese a una dimensión estética poniendo de manifiesto los imaginarios culturales de la sociedad contemporánea.

Después de reunir dicha selección de artistas, se establece una temática que los abarca, esa que es representativa de nuestra contemporaneidad. Este año Estacionarte refiere a la ciudad y a las apropiaciones de lo urbano. Se trata de una muestra que comprende varias voces que hablan desde un lugar distinto, particular, pero representativo de la gran masa. Las propuestas varían en el tono, algunas tienden hacia la poética de los espacios, otras tienen un dejo de nostalgia y otras más recurren a un mimetismo neurótico de la ciudad.

El Centro Cultural Universitario Tlatelolco, funge como una pieza más de esta muestra, además de ser el contenedor de todas las voces, el que le da cabida a todas las manifestaciones artísticas y las articula, se establece como locus ideal en tanto su grandilocuencia y su ubicación geográfica.

Los espacios de la muestra al interior del edificio, están configurados a manera de traza de la ciudad, en donde estos confluyen con otros, unos más abiertos, otros más cerrados de manera laberíntica, representando de forma simbólica la ciudad que puede llegar a ser caótica.

Respecto a la muestra en los contenedores de barco, instalados en el patio central del complejo, estos se configuran de manera representativa como espacios-casa, en donde interviene la obra a manera de “mobiliario”. Espacios que generan un universo aparte, que se aísla del resto. Arriba el edificio –la vista de la ciudad a nivel macro- ajeno, abajo en los contenedores –la vista a nivel micro- íntimo.

El espectador buscará recorrer los espacios haciéndose parte del lugar, encontrándose con la obra a su paso en las diferentes áreas de la muestra. Se abre la puerta a un espacio privado, se invade y se convierte en público, los visitantes se reapropian del espacio una y otra vez. La intención del recorrido es revivir de manera más consciente la experiencia de la ciudad, al paso que uno camina, descubre, encuentra, y se introduce en un sin fin de relaciones.


.


Proyecto Estacionarte 08

Apropiaciones Urbanas

Con base a las propuestas artísticas recibidas por convocatoria para Estacionarte 08, el tema de este año gira en torno al fenómeno urbano. Las líneas principales de trabajo de acuerdo a las propuestas seleccionadas son las siguientes:

1. El concepto de ruina contemporánea
Se cuestiona la construcción ideológica que erigió edificios públicos en la ciudad de México en los años sesenta. Esos edificios hoy son ruina y se releen como el fracaso de ese ambicioso programa político que duró setenta años. Existe un corte histórico, un corte de tajo, abrupto entre regímenes políticos. Se cuestiona lo que queda suspendido, el residuo de la transición.
Otra aproximación al tema de ruina, gira en torno a los objetos-ícono en extinción, dentro del Distrito Federal. Objetos descontinuados que siguen en nuestro bagaje de imágenes. Sus remanentes son abandonados, olvidados y en desuso.

2. Valores y bienes de consumo contemporáneos
Los deshechos materiales de la sociedad se proponen a la venta, cuestionando los valores de la sociedad enagenada-globalizada. Vemos una recuperación de la basura -objetos inútiles-, que adquieren un valor comercial al introducirlos a un determinado mercado. Existe una reflexión en torno a los objetos de consumo, los valores comerciales del capitalismo, ridiculizando la cultura de bienes y valores de la sociedad contemporánea.

3. Marginalidad, fractura e intersticio
Una reflexión sobre los elementos urbanos de las zonas de marginación de la zona metropolitana. Símbolos culturales de zonas de marginación como Ecatepec, Iztapalapa o Neza. Entorno urbano de violencia, miseria, contaminación y desesperanza. El folclor de la música grupera, la garnacha y la fayuca. Un dialogo entre centro y periferia, entre intersticio y límite.

4. Mitos Urbanos, anécdotas de ciudad
Obra que pone en entre dicho la realidad de la ficción. El rumor, como deformación del mensaje. Se cuestiona la veracidad de los relatos que circulan dentro de la sociedad. Crisis de lo verosímil vs. lo inverosímil.
El mundo actual de la comunicación y las apariencias que sustituyen a la realidad. La manipulación de los medios en la construcción del sentido de lo real a través de la apariencia y de la ficción.

5. Estructuras, paisajes-piezas urbanas
Idealización de las ciudades, utopías. Problematización de la arquitectura, en la conformación de espacios. Estructuras arquitectónicas albergadas por la memoria. Noción de arquitectura que no cumple su función si no es habitada.
Presencia y tiempo. La habitación exterior es al cuerpo humano lo que la habitación interior es al espíritu, la una no existe sin la otra. Arquitectura- cuerpo, correspondencia entre ambos.

6. Apropiación de espacios, ciudad permisiva
El anonimato como modelo de apropiación de espacios. La utilización de pseudónimos por parte de los artistas para intervenir el espacio de la muestra.
Corrientes urbanas de pensamiento: religión, ciencia oficial, historia oficial, ateísmo, pseudo creencias.


El Centro Cultural Universitario Tlatelolco (CCUT) a través de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), se reapropia de un complejo arquitectónico emblemático qué ocupara desde sus inicios la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE). En meses recientes, después de quedar en el abandono por varios años, se recuperan las instalaciones con el propósito de crear un espacio cultural que anime y enriquezca a través de diversos proyectos culturales, la vida comunitaria de la capital del país. Hoy por hoy se replantea la reutilización de elementos urbanos que figuran como parte importante de la historia de la ciudad, abriendo espacios a la expresión y apropiación, antes inimaginable de espacios destinados a usos ajenos ala expresión urbana.

Tlatelolco como sede de Estacionarte 08, se retoma como parte del discurso curatorial revalorándolo por sus aspectos históricos. El Movimiento Estudiantil de 1968 jugó un papel activo en la construcción democrática de la nación y su decisiva influencia en los cambios de mentalidad que se dieron en diferentes ámbitos de la sociedad mexicana a partir del último tercio del siglo XX. Este movimiento se ha convertido en expresión colectiva y en emblema del sentimiento de ruptura por casi cuatro décadas. El complejo forma parte del imaginario creador de los artistas de distintas disciplinas y es un punto de partida para los nuevos cuestionamientos sobre la ciudad.

listo!, el sitio oficial de

www.jardinesflotantes.org


the project consists of a virtual architectural reinvention of three specific and qualitatively different points within Mexico City


a digital, interactive representation of a floating garden, by way of a 3D program projected in real time via web. Users meet in this cyberspace “garden” via a chat programmed and designed to for the express purpose of being inhabited.


visitors access the website from the different connection points; one, the lobby of the WTC building, the other in the East side Prison, and the third in a museum. Users are represented by virtual characters which interact with each other, navigating this real/virtual world. The graphics are drafted is such a way that the user/spectator in the WTC, museum and prison use 3D glasses and become three-dimensional, through the use of stereoscopic images

CURADOR

Eder Castillo

Se queman DVD gratis / Por Arlette Robledo / canal 22 / DISTRITO FEDERAL, México, 31/03 (N22)
http://www.noticias.canal22.org.mx/noticia.html?n=10860

.- El proyecto audiovisual Se permuta exhibe una amplia selección de video arte de diferentes partes del mundo, algunas de estas piezas ha estado en festivales como el Loop de Barcelona.

"Lo interesante aquí es: estos proyectos en video cómo se pueden llevr a trastocar otros espacios. Sobre todo buscando estos nuevos públicos o generando estos públicos y hacerlos mucho más cercanos. Lo importante es la percepción del público. Es un medio bastante accesible, es más fácil para una persona pararse tres minutos a ver un video que tres minutos a contemplar una obra tridimensional porque precisamente el diálogo es más directo", aseveró Eder Castillo, curador de Se permuta.

La exhibición, integrada por 130 piezas audiovisuales, se vale de instalaciones para hacer un recorrido por el video arte de los últimos años.

"¿Cómo es que surge este mercado y cómo se buscan estas plataformas? Hay un mercado de video en México, quizá no tan grande como existe en el arte moderno, pero existe gente que compra video, que consume video y que sobre todo exporta video", agregó Eder Castillo.

Se permuta pone especial atención en la búsqueda de nuevos espacios de exhibición; bien puede ser en un juego mecánico de feria o un puesto de algún mercado ambulante.

"Nosotros el video lo transformamos o lo desdoblamos como una especie de vínculo entre el espectador y la obra. En este caso llevar la experiencia del arte contemporáneo como tal a espacios donde no es habitual. Lo que vemos acá atrás es un proyecto de 2003 que se llamó Intervención rural en médium, que durante dos años trabajamos en ese proyecto en un mercado de Tlalnepantla."

Quienes visiten Se permuta en el Ex Teresa Arte Actual, hasta el 8 de mayo, podrán quemar su propia colección de videos y los cibernautas encontrarán otra selección audiovisual en la dirección electrónica.

08/AA