Ofrece Ronald Morán una mirada poética de la migración en AL
FOTO : Ernesto Muñiz
Diario La Cronica
Verenise Sánchez | Culturas
Martes 21 de Julio, 2009
Por primera vez se expondrá en México la obra de Roland Morán, uno de los artistas latinoamericanos más importantes del arte contemporáneo, y quien presenta de una manera muy poética las penurias a las que se enfrentan los inmigrantes.
Sus piezas más representativas se exhibirán de 25 de julio al 6 de septiembre en el Museo Ex Teresa Arte Actual, en la exposición individual Brevedad inmaterial. bajo la curaduría de Eder Castillo
En esta muestra, el salvadoreño presenta una visión poética de quienes deciden migrar, con piezas que utilizan a la línea como metáfora de límites, fronteras, espacios, condiciones sociales, aspiraciones, destinos y rutas de vida.
Morán, considerado por la revista especializada Exit de Madrid, España, como uno de los 100 artistas contemporáneos más influyentes del momento, muestra a través de un laberinto, un tiro al blanco, un display de tamaño natural de un mara salvatrucha y tres nostálgicas piezas de video los espacios en el tiempo que marcan el camino de vida de quienes han decidido emigrar.
La pieza titulada Laberinto utiliza metafóricamente el hilo para demostrar el frágil pero tangible sometimiento engendrado por el desmedido uso de la autoridad en las sociedades contemporáneas. Los pasillos del laberinto, construidos con hilo, delimitan y definen nuestro camino.
Morán también pone a prueba la fe del espectador y hace un paralelismo con los migrantes latinoamericanos. “El que inicia el camino del laberinto tiene fe en que podrá cruzarlo y encontrar la salida. El migrante tiene la decisión de emprender un viaje a otro territorio, quedarse y vivir las consecuencias de ser un migrante. Este estado es tan arriesgado como regresar al lugar de origen”, explica el artista en la muestra.
Polaroid 060 se trata de la documentación de una pieza realizada en Chiapas, en un pueblo en medio de la Selva Lacandona, a orillas del río Usumacinta, que consta de 35 fotos Polaroid, un display de tamaño real de un integrante de la Mara Salvatrucha y un video en el que se puede observar cómo, a través del arte, un grupo de jóvenes cumplieron su deseo de ser maras.
Esta pieza surgió después de uno de los viajes que Ronald Morán realizó a la frontera de México y Guatemala, donde los adolescentes de la región le decían que una de sus aspiraciones era ser marero, específicamente de la MS. “Me pareció increíble, cómo puede resultar atractiva esa idea, en medio de la selva, en una sociedad indígena super cerrada y dominada por muchas sectas religiosas que han tenido sometidos a los pobladores.
“Sin duda les parece una especie de válvula de escape. Otra cosa que me interesó mucho es ver lo que exporta El Salvador, que no son productos, ni servicios, sino matones…, me pareció increíble”, indica.
A través de excelentes imágenes y musicalización nostálgica, el artista nos presenta las tres maneras posibles para migrar: cielo, tierra y mar. Estos tres territorios muestran una línea como sinónimo de rumbo, de frontera, de división, entre un norte y un sur, así como la necesidad de seguir un camino interminable.
